Strona główna

Myślę, że Marie Mathias ma w życiu dwie pasje. Rzeźbę i zaangażowanie w aktualne wydarzenia, mające wpływ na życie francuskiego społeczeństwa. Właściwie wszystkie jej rzeźby zawierają wyraźne przesłanie.

Kult bieri zobowiązuje członków plemienia Fang do pytania o wróżbę przed każdym większym wydarzeniem w życiu wspólnoty, zasiewem, polowaniem, zmianą miejsca pobytu, bitwą, wojną itp. Podczas tej ceremonii, poprzedzonej modlitwą i ucztą, pociera się czaszkę przodka specjalną, sproszkowaną substancją, czasami używa się farby.

Mumuye stworzyli najbardziej „odjechaną” sztukę w Afryce. Przepraszam za słownictwo z młodzieżowego slangu, ale myślę, że to słowo najlepiej tu pasuje. Ich rzeźba jest mocno zgeometryzowana, niemal abstrakcyjna, składa się z kubistycznych modułów, które poprzez swoją powtarzalność nadają jej rytm.

Trudno odnaleźć w tym, wpisanym w bryłę, kubistycznym popiersiu mężczyzny, cechy typowe dla Afryki. Może jedynie szata, sugerująca powłóczystość i liczne zawoje przywodzi na myśl tradycyjny strój mieszkańców tego kontynentu.

Najwyższą karę można ponieść za morderstwo, cudzołóstwo, złamanie tajemnicy otaczającej Lilwa. Dodatkową karą jest pochowanie złoczyńcy w nieoznakowanym grobie poza miejscem tradycyjnych pochówków.

 Artysta bardziej pozwala pracować naszej wyobraźni niż dokumentuje akt miłosny. Patrząc na tę rzeźbę możemy, a przynajmniej ja mogę, odczuć emocjonalne napięcie miedzy tą parą.

W swej twórczości Szubski był przede wszystkim bezpretensjonalny. Przez 10 lat powstawał cykl „Oblicza”. Portretował okolicznych mieszkańców, przyjaciół, charakterystyczne twarze i typy ludzkie. Pracował korzystając z własnych technik, mieszając metal, drewno, tkaninę, farby, akryl, żywicę. Miał dystans do własnej sztuki. Nie unikał groteski, żartu.

Podziwiam sposób modelowania postaci, piękną, wyrazistą twarz mężczyzny, z której mimo niewielkich wymiarów rzeźby, odczytuję powagę i szlachetność. Nie zmienia tego fakt, że mężczyzna jest nagi a więc w domyśle ubogi.

Także wpływy Luba sprawiły, że Tabwa zacgur i masek, wytwarzać przedmioty podnoszące prestiż dostojników plemiennych: taborety, grzebienie, łyżki i berła. Podgłówek, który oferuję jest przykładem takiej sztuki.

Artysta całkiem zgrabnie przetransformował dziewiętnastowiecznego anioła w kubistyczną, nowoczesną formę. R. Rola pogodził ogień i wodę. W dynamicznym, zgeometryzowanym przedstawieniu zawarł także smutek, nostalgię i tęsknotę za minionym. Drewno, jego ciepło wydaje się być w tym przypadku idealnym materiałem.

Trzeba też uczciwie powiedzieć, że ten model portretowania kobiety jest obecny w sztuce popularnej, której głównym celem jest komercja.

Wazon, który oferuję pochodzi z Persji. Sądzę, że jest XIX-wieczny, później produkcja przedmiotów z papier mache przestała być opłacalna. Jest misternie malowany. Głównym motywem jest składanie hołdu i daniny władcy, przedstawione w trzech rozbudowanych scenach. Nie do końca rozumiem ich symbolikę mogę tylko podziwiać kunszt malarski. Szczególnie ujmują mnie, będące tłem, sceny polowania.